更新时间:2024-06-09 23:02
布克斯特胡德和J.S.巴赫等人的托卡塔继承梅鲁洛的传统,处理成自由发挥的段落和复调段落相交替的多段结构,有时作为独立乐曲,有时作为赋格的前奏。
19世纪以后的作曲家中,舒曼、德彪西、奥涅格、普罗科菲耶夫、卡塞拉等都写过无穷动式的托卡塔。
托卡塔是一种比较自由接近即兴创作的体裁, 它的技巧性比较高,特别是触键的运用。
经常出现的手法有各种模进和模仿对位,偶尔也有短小的主调和声段落。
它一般包括若干段落,在慢速与快速之间交替,常以慢速的狂想曲式的段落开始,与随后的比较严格的赋格式段落形成对比。
托卡塔曲是一种由键盘乐器所演奏的乐曲。它是一种快速而节奏清晰的乐曲。
这种音乐形式起源于文艺复兴时期的意大利北部。
1590年代,已经有一批托卡塔曲问世。
之后,作曲家将这种音乐形式带到了德国。
在那里,托卡塔曲的发展达到了顶峰,其标志为约翰·塞巴斯蒂安·巴赫的作品。
巴赫的托卡塔曲是这种音乐形式中的经典之作。
这些风琴(Organ)作品都是即兴作品,通常伴随着一段独立的赋格。
在这种情况下,托卡塔曲代替了一般的固定的序曲。他的羽管键琴作品通常有多个乐章,由赋格形式写成。
《d小调托卡塔与赋格》,原为管风琴曲,是巴赫青年时代的代表作之一,后由波兰作曲家斯托考夫斯基改编为管弦乐曲,并由波兰钢琴家、作曲家陶西格改编为钢琴曲。
乐曲采用了d小调,4/4拍。
由下行旋律组成的慢板的引子饱满而有力,为全曲宏伟的气势作了渲染和铺垫(片段1);然后,乐曲奏出音响宏大的和弦,接着呈现出托卡塔主题,带有戏剧性的成分;在托卡塔主题结束后,乐曲在上声部出现赋格主题(片段2),采用与引子部分相同的音乐素材;随后,赋格主题移至低声部呈示,前后反复出现八次,音乐情绪逐步高涨;最后,乐曲再现托卡塔部分,以气势雄伟的尾声结束。
这里选用的是作品的管风琴演奏版。